Photoshop er et fantastisk grafisk verktøy, men nå og da ber en kunde om en eldre stil – som et akvarellmaleri. Noe mindre glatt og perfekt. Noe grovt og håndlaget.
Det er ingen tvil om at det å starte på papir før digitalisering er en stor fordel når man går videre til Photoshop. Photoshop er tross alt bare en digital versjon av gamle tegne- og malerverktøy, med enkelte yummy tillegg. Å være en god maler vil gi deg et øye for detaljer, for skygger, for perspektiv og tekstur. Det kan være noe realistisk som denne katten, laget for en kunde som bare ville ha et portrett av sin kjære i en bok…
… eller et mer barnslig preg – som Potter-portrettet av mor og sønn for en annen kunde.
Så her er de dårlige nyhetene, så langt som akvarell. Akvarell er ganske vanskelig, da det ikke er det letteste å korrigere feil – av og til helt umulig endog. Planlegg godt, håndtegn først, og bygg opp med bare litt farge. Hvis du bruker mye vann – la det tørke innimellom (og bruk akvarellpapir). Tilsett deretter maling for å mørkne eller vanne ut for å gjøre det lysere. Hold maleriet blekt.
Den gode nyheten er at akvarell har en tendens til å se bra ut selv for de som ikke anses som gode til tegnere eller malere. Ta denne illustrasjonen til en kunde som ber om et enkelt og naivt maleri av kjøkkenvinduet. Detaljer krokete og mindre enn realistiske – men åh så koselig og søtt. Dette får du ekstra fra akvarellens trivelige magi. Generelt sett er det ofte en fordel å være mindre stiv og nøyaktig. Lykke til!
